Semana de Arte e Design fica em cartaz até domingo em SP

Começou ontem, dia 7, na galeria Sapucaia, que fica nas dependências da Escola de Artes Maestro Fêgo Camargo, a Exposição de Encerramento do Ano de 2008 dos alunos de Artes Plásticas dos Cursos Regulamentar, Básico e Melhor Idade da escola, em Taubaté.

Com cerca de 250 pinturas e desenhos de variadas técnicas como: pintura a óleo, giz pastel, modelagem em argila, escultura entre outras, e sob a coordenação da Professora Helena Kioko Nakazato Sonagere, os trabalhos poderão ser apreciados até o dia 21 de novembro, sempre nos horários das 8h às 11h e das 14 àas 21h. A Exposição Final deste ano terá entrada franca e abrange diferentes temáticas, desde o clássico ao contemporâneo, fazendo com que os visitantes tenham noção de todo o trabalho desenvolvido anualmente pelos alunos e profissionais da Escola de Artes.

Fonte: Diário de Taubaté Online

As memórias de guerra de Alan Cope

Recém lançado nos Estados Unidos, Alan's War: The Memories of G.I. Alan Cope, é uma graphic novel em preto e branco que relata as memórias de Alan Cope, um jovem de dezoito anos convocado para lutar na 2ª Guerra Mundial.
A história é contada em 336 páginas de maneira profundamente pessoal e ilustrada primorosamente pelo artista francês Emmaneul Gilbert, amigo pessoal de Alan Cope.
O que chama a atenção na obra é a técnica de pintura utilizado por Emmanuel Gilbert.
Basicamente usando uma espécie de conta-gotas, ele desenha no papel em branco apenas com água, para em seguida adicionar tinta ao desenho, que instantaneamente adquire cores e forma.
Veja abaixo:




Fonte: http://www.newsarama.com/comics/100828-Alans-War.html

Brasileiros no Louvre

Parece que agora é a vez dos brasileiros mostrarem seus dotes artísticos. O universitário Arthur Sakemi terá uma de suas obras expostas no famoso Museu do Louvre, em Paris, França. O óleo em tela chamado “Dragão da Terra” será exibido na mostra anual da Sociedade Nacional de Belas artes de Paris, no espaço chamado Carrousel Du Louvre.
Sakemi, que estudou pintura dos 12 ao 15 anos, afirma que, mesmo com essa oportunidade no mundo da arte, não abandonará a faculdade e pretende manter a pintura apenas como um de seus hobbies.

Foto: Arthur Sakemi / "Dragão da Terra"

Além de Sakemi, outros nove artistas brasileiros participam da mostra, segundo a produtora cultural e curadora Carmem Pousada. “No total, 24 artistas brasileiros participaram da seleção, que é feita na França. No Louvre, de todo o mundo, serão expostos de 700 a 900 artistas”, conta. Segundo a produtora, a participação é muito importante, já que há delegações de todo o mundo. Na seleção das obras da delegação brasileira, foram privilegiados artistas emergentes, que não têm ainda espaço no mercado, mas que mostram potencial.

Para quem quiser ver mais obras de Arthur Sakemi, acesse o site:

http://g1.globo.com/Noticias/0,,GF64415-5604,00.html

Fonte: G1

Nathan Sawaya, o escultor de LEGO

De origem dinamarquesa, os famigerados bloquinhos de montar conhecidos como LEGO fizeram parte da infância de muita gente. Mas para algumas pessoas como o artista estadunidense Nathan Sawaya, LEGO é coisa séria.Ele é um escultor de LEGO.

O estúdio de Sawaya em Nova York possui mais de 1,5 milhões de blocos coloridos que são utilizados para fazer esculturas das mais variadas formas.

Graças as suas habilidades, Sawaya recebeu da Lego Group o LEGO Certified Professional. Um Certificado dado pela empresa aos mais eficientes "montadores" de LEGO do mundo.Veja algumas obras do portfolio de Sawaya retiradas de seu próprio site:

Fontes:

http://brickartist.com/

http://www.lego.com/en-US/default.aspx

"Roupa de ver Deus"

Muitas pessoas costumam fotografar o que vêem quando viajam. O artista Aecio Sarti faz diferente, retrata o que vê em quadros. Mais precisamente em 22 quadros, que compõem a exposição "Roupa de Ver Deus", que está em cartaz na galeria Mali Villas-Bôas (região oeste de São Paulo) e fica na cidade até 12 de novembro, segundo a Folha Online.

O nome da exposição foi inspirado em viagens do artista aos rincões do Vale do Jequitinhonha, onde ele pôde conhecer os costumes do interior mineiro. Entre eles, um chamou sua atenção: a "roupa de domingo", usada geralmente para ir à igreja, que é chamada pelos habitantes locais de "roupa de ver Deus".

Sarti passou alguns dos costumes religiosos mineiros para os quadros a óleo, misturado com cera de abelha, numa "lona de caminhão", uma tela de puro algodão que cobre a carga de grande parte dos caminhões no Brasil. Algumas delas chegam a ter 2,10 m de altura.

Não é a toa que ele foi considerado o pintor revelação em Sergipe, com apenas 18 anos, quando começou a estudar pintura.

Sarti consegue "escrever" um pouco da história e da cultura de um povo sem precisar do uso de palavras.

Prix Pictet

O primeiro prêmio de fotografia sobre sustentabilidade já tem seu primeiro vencedor. O canadense Benoit Aquin foi escolhido para receber as 50 mil libras (R$175 mil) por uma série de fotos que tem como tema inaugural a água.

Retratando o processo de desertificação em algumas áreas da China, o fotógrafo venceu o prêmio com uma foto que mostra duas mulheres vestindo máscaras em uma cidade do interior da Mongólia, a fim de evitar a poeira do ar dessa região.

Benoit Aquin

O premiação do Prix Pictet aconteceu em Tóquio, numa cerimônia que contava, entre outros, com a presença do ex-secretário-geral da ONU Kofi Annan. Segundo a BBC Brasil, o ex-secretário-geral disse que sua esperança é "que o Prix Pictet, o primeiro prêmio do mundo dedicado à fotografia e sustentabilidade ajude a aprofundar o entendimento das mudanças que ocorrem no nosso mundo e aumente a consciência pública sobre a urgência da tomada de ação".

O brasileiro Christian Cravo também concorria na final do Prix Pictet. Suas fotos retratavam como a água é celebrada como fonte de vida em diferentes países, como Índia, Haiti e Brasil. Em uma das fotos, Cravo registrou um ritual no Haiti que celebra a relação entre o ser humano e a água.

Christian Cravo

O prêmio é interessante em dois aspectos. O primeiro e mais direto é pela qualidade e pela proposta artística das fotografias. O segundo aspecto que chama a atenção é justamente o tema de sustentabildiade, uma das principais preocupações do homem atualmente. Dessa forma, valoriza-se a fotografia não só como expressão artística, mas também como forma de expressão social, contribuindo para a conscientização das pessoas sobre um assunto que pode definir os rumos que a vida na Terra seguirá nos próximos tempos.

Macanudo em português

Na gíria argentina, macanudo quer dizer algo legal, bacana ou divertido.
Esse também é o nome de uma tira publicada no jornal La Nación.
Criado em 2002 pór Ricardo Liniers Siri, Macanudo tornou-se um fenômeno mundial sendo lançado em diversos outros países, como Peru, Espanha, Canadá e França.
Agora os pinguins aparecem pela primeira vez em língua portuguesa.
Lançado pela Zarabatana Books em outubro "Macanudo Nº1" é uma complilação das divertidas tiras humorísticas. E serve também como introdução as pessoas que não conheciam o trabalho de Liniers.
Formado em Publicidade, o quadrinista já ilustrou uma biografia de Andy Warhol e na Argentina já publicou 6 volumes de seu Macanudo.
Influenciado por tiras famosas como Calvin & Haroldo, Peanuts e Mafalda, o mundo de Macanudo é nonsense, bobo e poético ao mesmo tempo.

Fonte: Portal G1